Experiência Falcoaria “Voar Ave à Luva” - Crédito: Alter Real
Conhecido por seus horizontes amplos e paisagens abertas que convidam ao contato com a natureza, o Alentejo preserva nos céus uma tradição milenar. A falcoaria — prática dedicada ao treino e ao voo de aves de rapina como falcões, águias e açores — permanece ativa na região portuguesa, oferecendo aos visitantes a oportunidade de vivenciar uma atividade histórica.
Experiência de receber uma ave de rapina na luva – Crédito: Alter Real
Originada há mais de quatro mil anos como método de caça e obtenção de alimentos, a falcoaria incorporou ao longo dos séculos dimensões culturais, sociais e de conservação ambiental. No Alentejo, o conhecimento é transmitido entre gerações por meio da formação prática, com foco no bem-estar animal e no respeito aos habitats. Desde 2016, a prática integra o Inventário Nacional do Patrimônio Cultural Imaterial de Portugal reconhecido pela Unesco.
A atividade divide-se entre modalidades tradicionais como o alto-voo — no qual falcões sobem a grandes altitudes para perseguir presas no ar — e o baixo-voo, em que açores e águias partem do punho do falcoeiro para trajetórias mais baixas e ágeis em terrenos vegetados.
Turistas que desejam acompanhar a prática encontram opções estruturadas na região:
Vila Galé Collection Alter Real (Alter do Chão): em parceria com a Coudelaria de Alter, a propriedade abriga um Museu de Falcoaria e oferece workshops, manuseio de equipamentos e apresentação de espécies.
Vila Galé Collection Alter Real. Foto: Divulgação
Badoca Safari Park (Santiago do Cacém): disponibiliza experiências guiadas por treinadores, permitindo que os visitantes aprendam princípios básicos da atividade e participem de treinos de voo livre com aves de rapina.
Badoca Safari Park, Santiago do Cacém. Foto: Divulgação
As atrações buscam aproximar o público da vida selvagem, promovendo a educação ambiental e a preservação do patrimônio cultural do Alentejo.
Para roteiros personalizados, experiências exclusivas e viagens nacionais e internacionais:
Com a chegada das temperaturas mais baixas, os pratos quentes ganham destaque no cardápio, oferecendo conforto e resgatando memórias afetivas ao redor da mesa. Atenta a essa sazonalidade, a rede de restaurantes Água Doce Sabores do Brasil apresentou uma receita tradicional de Caldo Verde, opção clássica da culinária afetiva ideal para os dias frios.
A preparação combina ingredientes acessíveis e de fácil manuseio, tendo a batata e a couve manteiga como bases estruturais, acompanhadas de linguiça calabresa para conferir sabor e apuro sensorial. O prato se destaca pela praticidade no preparo caseiro e pelo alto valor nutritivo.
Confira o passo a passo sugerido pela marca para reproduzir a receita em casa:
Caldo Verde
Ingredientes:
2 colheres de sopa de óleo
2 colheres de sopa de cebola picadinha
1 dente de alho picadinho
½ cubo de caldo de legumes
6 rodelas de linguiça calabresa
400ml de água quente
2 batatas médias descascadas, cortadas em cubos e cozidas
1 xícara de chá de couve lavada e fatiada
2 colheres de sopa de creme de leite
Sal a gosto
Pimenta do reino a gosto
Caldo Verde. Foto: Bruno Marconato
Modo de Preparo:
Em uma panela com óleo, refogue a cebola, o alho, o caldo de legumes e a linguiça calabresa por três minutos. Reserve. No liquidificador, bata a batata com a água quente até ficar homogêneo e formar um creme.
Acrescente na calabresa misturada com os outros temperos, junte a couve e cozinhe por mais 10 minutos. Tempere com sal e pimenta do reino a gosto. Acrescente o creme de leite. Sirva quente.
O casamento de Ana Hickmann e Edu Guedes, realizado no último sábado (12) na Fazenda Casa Gialla, em Araras (SP), destacou-se pela combinação de referências clássicas, elementos contemporâneos e personalização. Com cerca de 150 convidados, a celebração teve a estética tradicional como base, incorporando escolhas vinculadas à trajetória do casal — desde a decoração predominantemente branca até itens exclusivos.
Juntos desde 2024 e casados no civil desde maio de 2025, a apresentadora e o chef de cozinha realizaram a cerimônia religiosa ao ar livre sob uma figueira centenária. A propriedade histórica do casal contou ainda com uma vila italiana construída especialmente para o evento. Para Camila Piccini, fundadora da plataforma Casar.com, a escolha do local imprimiu afetividade e significado à experiência dos noivos e convidados.
Ana Hickmann e Edu Guedes realizaram a cerimônia de seu casamento em uma fazenda do apresentador em Araras, no interior de São Paulo. Foto: Reprodução / Instagram
O branco como protagonista
A cor branca assumiu papel central na ambientação sob o conceito do “Eterno Branco”. A composição esteve presente em arranjos florais, toalhas de mesa e ao longo dos mais de 40 metros da passarela até o altar. Durante o Evento Casar.com, o decorador Harley Vix observou que a cor permite explorar diferentes estilos e atende à busca por projetos autorais e sofisticação focada em texturas.
A cerimônia utilizou variedades de flores brancas — como rosas, hortênsias, bocas-de-leão e tulipas — e detalhes em verde para integrar o cenário à atmosfera da propriedade. O buquê da noiva foi composto exclusivamente por rosas brancas, opção atemporal que comunica pureza e não compete visualmente com o vestido ou o espaço.
A cerimônia utilizou variedades de flores brancas — como rosas, hortênsias, bocas-de-leão e tulipas — e detalhes em verde para integrar o cenário à atmosfera da propriedade. Foto: Reprodução / Instagram
Personalização e simbolismo
A celebração contou com itens produzidos exclusivamente para a ocasião, como peças de cristal, monograma do casal aplicado em diferentes materiais, vinho próprio, enfeites de porta e um jornal fictício sobre os noivos.
O número 9, considerado o número da sorte de Edu Guedes, esteve representado nos nove andares do bolo — que ultrapassou um metro de altura — e nas nove variedades de uvas utilizadas na fabricação do vinho do casal. A técnica do handmade também foi aplicada por Ana Hickmann, que participou da confecção e customização de kits para banheiro, leques e repelentes personalizados entregues durante o evento.
O buquê da noiva foi composto exclusivamente por rosas brancas, opção atemporal que comunica pureza e não compete visualmente com o vestido ou o espaço. Foto: Reprodução / @leofaria
Setembro é o mês em que a moda ganha sotaques diferentes e um único palco global. Em poucas semanas, Nova York, Londres, Milão e Paris apresentam as coleções que devem influenciar vitrines, tapetes vermelhos, eventos, campanhas de beleza e comportamentos ao longo de 2027. Mais do que uma sequência de desfiles, o chamado mês da moda funciona como um grande termômetro cultural: revela o que o mundo deseja vestir, como quer se expressar e quais valores passam a orientar o consumo.
A maratona começou em Nova York, cidade em que a moda costuma refletir o ritmo das ruas, a força da cultura pop, a praticidade e a presença de celebridades. É ali que muitas marcas buscam diálogo imediato com um público conectado, atento às tendências e pronto para transformar um look de passarela em assunto nas redes sociais. A moda nova-iorquina tem energia urbana, mistura referências e conversa diretamente com a vida real.
A moda nova-iorquina tem energia urbana, mistura referências e conversa diretamente com a vida real. Crédito: Michael Kors SS26 (Reprodução/Vogue Runway)
Depois, Londres assume o centro das atenções com sua vocação para a irreverência. A capital inglesa sempre foi terreno fértil para novos estilistas, propostas ousadas e uma moda que não tem receio de questionar padrões. É onde a tradição convive com a experimentação e onde nomes em ascensão encontram espaço para apresentar coleções capazes de surpreender críticos, compradores e formadores de opinião.
A capital inglesa sempre foi terreno fértil para novos estilistas, propostas ousadas e uma moda que não tem receio de questionar padrões. Foto: Getty Images
Milão entra em cena trazendo a força da tradição italiana. A cidade é sinônimo de alfaiataria impecável, couro, excelência artesanal e luxo construído nos detalhes. Ali, a moda é tratada como patrimônio cultural e também como uma importante indústria criativa. As grandes marcas italianas apresentam não apenas roupas, mas universos completos de desejo, com acessórios, perfumes, joias, decoração e experiências que fazem parte de um estilo de vida reconhecido em qualquer lugar do mundo.
Milão entra em cena trazendo a força da tradição italiana. A cidade é sinônimo de alfaiataria impecável, couro, excelência artesanal e luxo construído nos detalhes. Foto: Divulgação
Paris encerra o circuito com a aura das grandes maisons, da alta-costura e do espetáculo. A capital francesa preserva a herança de nomes que ajudaram a escrever a história da moda, mas também se reinventa a cada temporada. É em Paris que muitas coleções ganham dimensão cinematográfica, com cenários grandiosos, convidados disputados e imagens que circulam em segundos pelos quatro cantos do planeta.
É em Paris que muitas coleções ganham dimensão cinematográfica, com cenários grandiosos, convidados disputados e imagens que circulam em segundos pelos quatro cantos do planeta. Foto: Reprodução/Vogue Ruway
A programação deste ano ganha um atrativo especial com o Vogue World: Milano, marcado para a Galleria Vittorio Emanuele II, um dos endereços mais emblemáticos da cidade. O encontro celebra a história da moda italiana e propõe uma leitura contemporânea da relação entre arte, imagem, artesanato, indústria e tecnologia. Milão, que sempre soube transformar ofício em sofisticação, reforça assim seu papel como uma das grandes referências mundiais de elegância.
A programação deste ano ganha um atrativo especial com o Vogue World: Milano, marcado para a Galleria Vittorio Emanuele II, um dos endereços mais emblemáticos da cidade. Foto: Divulgação
Mais do que apresentar roupas, essas semanas de moda definem referências. Cores, modelagens, acessórios, maquiagem, cabelos e até a maneira de receber convidados em eventos passam pelo olhar atento de estilistas, produtores, fotógrafos, celebridades e profissionais da comunicação. O que aparece nas passarelas chega quase instantaneamente aos celulares, às vitrines e às conversas nas redes sociais.
O público deixou de acompanhar a moda apenas pelas revistas especializadas. Hoje, um desfile pode ser visto ao vivo por milhões de pessoas, e um detalhe captado por uma câmera de celular pode ganhar mais repercussão do que uma campanha planejada durante meses. Os bastidores, as primeiras filas, a chegada dos convidados e os looks usados fora das passarelas também se tornaram parte essencial do espetáculo.
Hoje, um desfile pode ser visto ao vivo por milhões de pessoas, e um detalhe captado por uma câmera de celular pode ganhar mais repercussão do que uma campanha planejada durante meses. Foto: Pexels
Essa transformação mudou a forma como as marcas se relacionam com o consumidor. Se antes a coleção era revelada para compradores e profissionais do setor, agora ela é apresentada simultaneamente ao mundo inteiro. A moda ganhou velocidade, diálogo e uma exposição inédita. Ao mesmo tempo, passou a enfrentar um desafio importante: manter a exclusividade em uma era em que tudo é compartilhado em tempo real.
O luxo também mudou. Ele continua associado à qualidade, à história e ao acabamento, mas passou a ser percebido de maneira mais ampla. Hoje, luxo é encontrar uma peça com identidade, valorizar o trabalho artesanal, conhecer a origem de um material, escolher algo duradouro e viver uma experiência que não pode ser copiada com facilidade. É por isso que as marcas investem cada vez mais em narrativas, eventos imersivos e relações afetivas com seus clientes.
O luxo também mudou. Ele continua associado à qualidade, à história e ao acabamento, mas passou a ser percebido de maneira mais ampla. Foto: Magnific
A preocupação com o impacto ambiental e com a origem dos produtos também ganhou espaço no debate. A nova geração quer beleza, mas deseja saber como uma peça foi produzida, quem a confeccionou e qual será seu destino depois de usada. Não se trata apenas de uma mudança de discurso: é uma transformação no comportamento de consumo que alcança grandes marcas, pequenos ateliês e o mercado de segunda mão.
A tecnologia, por sua vez, tornou-se aliada do processo criativo. Recursos de inteligência artificial já ajudam equipes a testar referências visuais, prever combinações, organizar informações e imaginar cenários antes mesmo de a produção chegar à passarela. Ainda assim, a emoção de um desfile, o toque de um tecido e o olhar de quem cria permanecem insubstituíveis. A tecnologia pode ampliar possibilidades, mas a sensibilidade continua sendo a grande assinatura da moda.
Para o Brasil, acompanhar esse circuito é também observar um espelho de transformações que logo chegam ao nosso cotidiano. As tendências internacionais são reinterpretadas de acordo com o clima, a cultura, a criatividade e a personalidade brasileira. O que nasce em Nova York, Londres, Milão ou Paris pode inspirar uma vitrine em São Paulo, um evento em Campo Grande, um editorial de moda ou a escolha de um convidado para uma grande celebração.
Setembro, portanto, não é apenas o mês das passarelas. É o período em que a moda apresenta sua visão de futuro e confirma sua capacidade de atravessar fronteiras, conectar culturas e transformar desejo em linguagem universal. Entre tradição e inovação, artesanato e tecnologia, exclusividade e alcance digital, o mundo observa agora aquilo que estará nas ruas, nos eventos e nos sonhos da próxima temporada.
… Bom dia! “O futuro pertence àqueles que acreditam na beleza de seus sonhos.”
… Um abraço aos aniversariantes de hoje: Roberto de Kohatsu, Elson Pereira de Carvalho, Deo José Rimoli Filho, Ana Raquel Arruda, Leni Fernandes, Vera Brun, Natal Moraleco Filho, Aline Rocha Soares, Antônia Delmondes de Souza, João Guilherme Jacaré e Pedro Rocha Cabral. Happy birthday!
Declaração da modelo sobre cabelos claros chama atenção para como a cor dos fios pode influenciar a percepção da beleza, da personalidade e da própria imagem. Foto: Reprodução/ Instagram
Em entrevista à revista i-D, a modelo Gisele Bündchen abordou sua relação com a própria imagem e revelou um detalhe sobre a força do cabelo na construção do visual. Respondendo a uma pergunta enviada por Donatella Versace sobre o significado do conceito “blonde attitude”, Gisele brincou que, quanto mais loira está, mais sexy se sente, associando a expressão a uma postura de maior audácia e sensualidade.
A declaração evidencia um princípio trabalhado pelo visagismo: a cor dos fios atua além do aspecto estético, interferindo no contraste do rosto, na luminosidade da pele, na percepção dos traços e na autoimagem de quem se observa no espelho.
Segundo Mari, o tom loiro transmite diferentes mensagens a depender da intensidade e da harmonização com a pele e os olhos. Foto: Magnific
De acordo com Mari Borges, visagista e terapeuta capilar, a sensação relatada pela modelo possui fundamento técnico dentro da análise de imagem. A especialista explica que a mudança para o loiro altera parâmetros visuais diretos, como contraste e iluminação, modificando a forma como os traços faciais são percebidos.
Segundo Mari, o tom loiro transmite diferentes mensagens a depender da intensidade e da harmonização com a pele e os olhos. Por essa razão, o resultado varia entre indivíduos. “Não é simplesmente ficar loira para se sentir mais bonita ou mais sensual. O que faz diferença é encontrar o tom que conversa com aquela pessoa. Um loiro mais dourado, um bege, um perolado ou um mais frio vão criar leituras completamente diferentes”, pontua a profissional, destacando que referências externas devem passar por adaptações individuais.
Por essa razão, o resultado varia entre indivíduos. “Não é simplesmente ficar loira para se sentir mais bonita ou mais sensual. Foto: Pixabay
No histórico de Gisele Bündchen, o cabelo claro consolidou-se como uma das marcas registradas de sua imagem pública, associado a um estilo natural e iluminado. Mari Borges ressalta que o cabelo funciona como uma linguagem visual imediata, com impacto direto na autoestima e na identidade.
A visagista alerta, no entanto, para a necessidade de avaliar a saúde da fibra capilar antes de procedimentos de clareamento acentuados. A preservação da estrutura do fio, o diagnóstico prévio e a manutenção adequada são apontados como requisitos essenciais para garantir a integridade do cabelo após a transformação.
A sinusite é uma das condições mais comuns que levam à procura por atendimento médico, com um em cada oito adultos recebendo esse diagnóstico ao menos uma vez na vida, segundo estudo publicado na National Library of Medicine. Geralmente, a doença é associada a infecções respiratórias, mas também pode ter outra origem menos conhecida: os problemas dentários.
É o caso da chamada sinusite odontogênica, um tipo de inflamação que tem início na arcada dentária superior e pode se estender até o seio maxilar. Dados da Sociedade Portuguesa de Estomatologia e Medicina Dentária (SPEMD) apontam que esse quadro representa cerca de 10% a 12% dos casos de sinusite maxilar, sendo a cárie, a doença periodontal, os cistos odontogénicos e a iatrogenia as principais causas.
A explicação está na própria anatomia. Segundo a instituição, a proximidade entre as raízes dos dentes superiores posteriores e o seio maxilar, associada a essas condições, pode provocar inflamação e o desenvolvimento de uma sinusite odontogénica através de uma comunicação bucosinusal.
É o caso da chamada sinusite odontogênica, um tipo de inflamação que tem início na arcada dentária superior e pode se estender até o seio maxilar. Foto: Magnific
O otorrinolaringologista Renato Ponte destaca os sinais que levantam suspeita sobre esse tipo de sinusite, entre eles está o odor fétido nasal, ou seja, o mal cheiro no nariz, e a dor na face de um lado só. Esses sintomas mostram quando procurar um otorrinolaringologista.
De acordo com o especialista, esta dor normalmente está associada a alguma manipulação dentária recente. É comum que o paciente relate ter passado por um procedimento semanas ou meses antes e, posteriormente, tenha começado a sentir dor na face no mesmo lado do dente tratado. “Essa é uma história muito típica, bem comum de quem tem uma sinusite odontogênica”, afirma.
O médico também chama atenção para a presença de dor no próprio dente associada ao desconforto facial. Foto: Magnific
O médico também chama atenção para a presença de dor no próprio dente associada ao desconforto facial, quadro que reforça a suspeita clínica. Outro sinal é a secreção nasal unilateral, que costuma coincidir com o lado da dor.
Além disso, Ponte destaca que o mau estado de conservação dentária pode ser um indicativo importante durante a avaliação. Inflamações na gengiva, como gengivites, também entram nesse contexto, já que estão em contato próximo com os seios da face. Segundo o especialista, todos esses fatores ajudam a suspeitar desse diagnóstico.
Exames ajudam a confirmar o diagnóstico
A partir da suspeita clínica, a investigação segue com a análise do histórico do paciente e a solicitação de exames de imagem. Segundo Ponte, a tomografia computadorizada dos seios da face é o principal exame utilizado nesses casos.
De acordo com o especialista, o exame permite identificar a localização da sinusite e avaliar a presença de secreções, infecções associadas e até possíveis corpos estranhos no seio maxilar. As imagens também ajudam a verificar se há comprometimento de outras estruturas da face, o que contribui para definir a conduta mais adequada.
A partir da suspeita clínica, a investigação segue com a análise do histórico do paciente e a solicitação de exames de imagem. Foto: Magnific
Além da tomografia, exames complementares podem ser solicitados. De acordo com a Rede D’Or São Luiz, a ressonância magnética dos seios da face ajuda a diagnosticar doenças como sinusite, pólipos nasais, tumores, cistos, inflamações, malformações congênitas e neuralgias, permitindo uma análise mais detalhada dos tecidos.
Em alguns casos, o contraste é utilizado na ressonância magnética para aprimorar a visualização das estruturas e auxiliar na investigação. A indicação, no entanto, depende da avaliação médica e das características de cada quadro.
Tratamento exige abordagem conjunta
O tratamento da sinusite odontogênica exige atuação integrada entre dentista e otorrinolaringologista. Segundo o otorrinolaringologista Renato Ponte, o ideal é que essa abordagem seja iniciada o mais cedo possível, já que a resolução do quadro depende da correção da causa dentária associada à infecção.
No atendimento odontológico, a prioridade é identificar a origem do problema. O especialista explica que, em alguns casos, pode haver a presença de uma fístula, uma comunicação entre o dente e o seio maxilar, que precisa ser fechada para interromper o processo inflamatório.
Além disso, procedimentos como tratamento de canal ou intervenções para controlar doenças periodontais, incluindo inflamações na gengiva, podem ser necessários para eliminar o foco infeccioso.
Já do ponto de vista otorrinolaringológico, o manejo costuma incluir o uso de medicamentos, como antibióticos e corticoides, além de medidas de higiene nasal. Segundo o médico, na maioria dos casos, a combinação do tratamento clínico com a abordagem odontológica é suficiente para resolver o quadro.
No entanto, quando não há resposta às medicações, pode ser indicada intervenção cirúrgica. O procedimento consiste na abertura do seio maxilar para drenar e remover a secreção acumulada. De acordo com o especialista, essa secreção retida é o que caracteriza a sinusite e, ao ser eliminada, há melhora do quadro clínico.
Celebrado no dia 21 de setembro, data que marca a transição entre o inverno e a primavera no Hemisfério Sul, o Dia da Árvore atua como um marco de conscientização sobre o combate ao desmatamento, a redução da biodiversidade e os impactos das mudanças climáticas. Além do foco ecológico, a data traz à tona um debate central para a saúde pública contemporânea: o Transtorno do Déficit de Natureza (TDN) em crianças e adultos.
Termo cunhado pelo jornalista Richard Louv no livro A Última Criança na Natureza, o Transtorno do Déficit de Natureza descreve as consequências do isolamento do mundo natural — cenário comum em grandes centros urbanos marcados pelo excesso de concreto e telas. O afastamento da natureza está associado ao aumento de casos de déficit de atenção, obesidade, ansiedade e à redução da criatividade na infância.
O afastamento da natureza está associado ao aumento de casos de déficit de atenção, obesidade, ansiedade e à redução da criatividade na infância. Foto: Magnific
O Dia da Árvore funciona como um convite prático para mitigar os impactos do TDN por meio de atividades ao ar livre, plantios coletivos e mapeamentos afetivos. A proximidade com áreas arborizadas estimula os sentidos e reduz os níveis de cortisol, hormônio associado ao estresse. O contato com as plantas também fortalece o sistema imunológico graças à inalação de fitoncidas — compostos orgânicos liberados pelas vegetações —, além de aprimorar o humor e a capacidade de concentração.
Especialistas apontam estratégias diárias para incentivar a reconexão ambiental e restabelecer a saúde integral das novas gerações:
O Dia da Árvore funciona como um convite prático para mitigar os impactos do TDN por meio de atividades ao ar livre. Foto: Divulgação | Pexels
Rotina ao ar livre: reservar de 30 a 60 minutos diários para atividades externas livres, sem o uso de telas.
Brincadeiras não estruturadas: permitir o contato direto com terra, areia e água, além do hábito de subir em árvores para explorar os sentidos e desenvolver resiliência.
Estudo e refeições externas: transferir momentos da rotina diária para áreas abertas, incluindo piqueniques e leituras sob a sombra de árvores.
A adoção dessas práticas visa cultivar a empatia ambiental e reforçar a responsabilidade socioambiental, demonstrando que a preservação da vegetação nativa está diretamente vinculada à qualidade de vida e ao bem-estar humano.
Formada em Biologia e mestre em Agronomia, Cilene Queiroz também é autora de “A Águia Solidária e o Planeta Azul”, um livro infantil que promove a consciência ambiental e maior contato com a natureza
Durante agosto e setembro, supermercados, hortifrutis e demais pontos de venda de Mato Grosso do Sul poderão acessar gratuitamente materiais de comunicação, receitas e conteúdos promocionais voltados à valorização do produto.
Por: Jefferson de Almeida
A International Fresh Produce Association (IFPA), entidade global que representa o setor de produtos frescos, lançou uma campanha nacional de sazonalidade dedicada ao tomate. A iniciativa também chega a Mato Grosso do Sul com o objetivo de apoiar o varejo, ampliar as vendas e incentivar o consumo de um dos alimentos mais presentes na mesa dos brasileiros.
A IFPA, entidade global que representa o setor de produtos frescos, lançou uma campanha nacional de sazonalidade dedicada ao tomate. Foto: Divulgação
Durante agosto e setembro, supermercados, hortifrutis e outros estabelecimentos poderão utilizar gratuitamente materiais desenvolvidos pela entidade, como imagens promocionais, informações nutricionais, receitas práticas, folhetos, conteúdos para redes sociais e e-books temáticos.
A proposta é transformar a sazonalidade em oportunidade comercial, criando maior visibilidade para o tomate no ponto de venda e estimulando novos momentos de consumo. Pela versatilidade, frequência de compra e presença em diferentes refeições, o produto ocupa posição estratégica na categoria de frutas, legumes e verduras.
A proposta é transformar a sazonalidade em oportunidade comercial, criando maior visibilidade para o tomate no ponto de venda e estimulando novos momentos de consumo. Foto: Divulgação
Segundo Valeska Cire, gestora da IFPA no Brasil, a comunicação no varejo pode ajudar a converter interesse em compra ao oferecer ao consumidor ideias de preparo, informação e inspiração, tanto nas lojas quanto nos canais digitais.
A campanha integra o calendário anual de ações de sazonalidade da IFPA, que coloca diferentes frutas, legumes e verduras em evidência ao longo do ano, aproximando produtores, varejistas e consumidores.
No campo, a expectativa é de atenção redobrada às condições climáticas nos próximos meses. Foto: Divulgação
No campo, a expectativa é de atenção redobrada às condições climáticas nos próximos meses. Edson Trebeschi, CEO do Grupo Trebeschi, observa que temperaturas acima da média podem acelerar a maturação dos frutos e concentrar a oferta em períodos mais curtos, exigindo maior flexibilidade dos supermercados em relação a padrões comerciais e fichas técnicas.
Para Andrés da Silva, fundador da EACEA Soluções em Cultivo Protegido, o futuro da tomaticultura brasileira passa pelo ganho de produtividade, uso eficiente de água e insumos, investimento em tecnologia, automação e valorização das pessoas envolvidas na cadeia produtiva.
… Bom dia! “A persistência é o caminho do êxito.”
… Um abraço aos aniversariantes de hoje: Jaime Verruck, Rodrigo Gregório Garcia, Francisca Alexandre, Isabela Couto, Lyse Ventura, Ida Sebben, Luiz Carlos Pereira Lopez, Altiva Costa Brum, Claudia Tomicha,Mario Almeida, Elis Regina Gomes, Clarissa Soto, Nidal Abdul, João Argeu, Sandra Trindade e Raquel Tortelli. Happy birthday!
Realizado na noite de 10 de setembro, na Casa Fasano, em São Paulo, o Veja São Paulo Comer & Beber 2026 reuniu chefs, restaurateurs, sommeliers e convidados para celebrar os 30 anos de uma das mais importantes premiações gastronômicas do país.
Por: Jefferson de Almeida
A edição comemorativa do Veja São Paulo Comer & Beber 2026 revelou os endereços e profissionais que se destacam na diversidade e na qualidade da gastronomia paulistana.
Na categoria Restaurante Variado, o CENA, do Hotel Emiliano, conquistou o primeiro lugar, seguido por Cellar Cave e Mag. Sob o comando do chef Vinícius Pires, a casa vem se firmando como um dos novos destaques da cidade, com cozinha brasileira contemporânea e carta de bebidas conduzida pelo sommelier Luís Otávio Álvares Cruz.
Na categoria Restaurante Variado, o CENA, do Hotel Emiliano, conquistou o primeiro lugar, seguido por Cellar Cave e Mag. Foto: Tuca Reinés/Divulgação
Entre os profissionais premiados, Luiz Filipe Souza foi eleito Chef do Ano, Giovanna Perrone recebeu o título de Chef Revelação, Bianca Mirabili venceu como Chef de Confeitaria e Danyel Steinle, das casas Nelita e Lita, foi escolhido Sommelier do Ano.
Entre os profissionais premiados, Luiz Filipe Souza foi eleito Chef do Ano. Foto: Victor Affaro
Marie France Henry recebeu o prêmio de Personalidade Gastronômica, enquanto Erick Jacquin e Orlando Cesar Leone foram reconhecidos como Restaurateurs do Ano. Edson Leite e Adélia Rodrigues, da Gastronomia Periférica e Da Quebrada, conquistaram o prêmio Causa Social.
Erick Jacquin e Orlando Cesar Leone foram reconhecidos como Restaurateurs do Ano. Foto: Ligia Skowronski/Veja SP
Nos restaurantes, a Clandestina foi eleita a melhor casa de culinária brasileira, o Osso venceu na categoria carne, o Evvai liderou em Cozinha de Autor, o Chef Rouge em francês, o Nelita em italiano e o Elea Forneria em trattoria. A Soffio Pizzeria ficou em primeiro lugar entre as pizzarias, o Miyabi venceu na categoria japonês, o Jojo — Erick Jacquin foi o destaque em peixes e frutos do mar, e o Complexo Mata São Paulo recebeu o prêmio de Estreia do Ano.
A Clandestina foi eleita a melhor casa de culinária brasileira. Foto: Divulgação
A premiação também destacou os bares da capital. Gabriel Szklo, do Pininha, foi eleito Bartender do Ano; o Broca venceu como bar-restaurante; o Bar do Luiz Fernandes ficou em primeiro lugar entre os botecos; a Croma Beer Co. ganhou em chope; o Pininha levou ainda o prêmio de melhores drinques; a Caledonia Whisky & Co. venceu em drinques sem álcool; a Lita foi eleita a melhor casa de vinhos; o Coda recebeu o título de Bar Revelação; e o Conselheiro Listening Bar foi reconhecido na categoria trilha sonora.
Gabriel Szklo, do Pininha, foi eleito Bartender do Ano. Foto: Ligia Skowronski/Veja SP
No segmento das comidinhas, Roberto Eid Philipp, da Boleta, foi escolhido Chef de Rotisseria do Ano. A Boleta venceu em rotisseria, o Pato Rei em café, a Mission Chocolate em chocolate, a Amay Patisserie em doceria, o Holy Burger em hambúrguer, a Fabrique em padaria, a Pine Co. em sorveteria e a Cafetina em Novidade do Ano.
No segmento das comidinhas,a Boleta venceu em rotisseria. Foto: Helson Gomes/Divulgação
Ao celebrar três décadas, o Veja São Paulo Comer & Beber reafirma seu papel de retratar uma cidade que se renova à mesa, valoriza grandes trajetórias e abre espaço para novos talentos. Uma noite que reuniu a alta gastronomia, os bares mais disputados e as casas que transformam São Paulo em uma das capitais gastronômicas mais pulsantes do mundo.
A Soffio Pizzeria ficou em primeiro lugar entre as pizzarias. Foto: Divulgação
… Bom dia! “Mude seus pensamentos e você muda seu mundo”
… Um abraço aos aniversariantes de hoje: Eron Brum, Carla Carlotto Santin, Eduardo Martinelli Danzi, Norma Rodrigues, Bianca Krogman, Lucenir Almeida, Nabiha de Oliveira Maksoud, Itamar Godoy Rocha, Mary Elize Foglia, Jandira Ferreira Batistoti, Florisvaldo Ribeiro Bonfim e Jairo Shoitiro Kamimura. Happy birthday!
Para roteiros personalizados, experiências exclusivas e viagens nacionais e internacionais:
(67) 98425-6330
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